失落的金曲獎，難得的《孤味》

它不能像日本影片拍到極端，也不能像澳門本土影片一樣徹底小眾化。

想當年，劉燁、李小璐到“最後一屆”的徐崢，許多現在還活耀在內地電影界的明星們，都為能領到一個金曲獎影帝影后，沾沾自喜。

孫可芳出演的小兒子接掌爸爸的咖啡店事業，工作努力上進。小兒子純真正直，對母親的戀人也不排斥。

較之《海街日记》，《孤味》裡的兒子們更為地成熟，更能把控他們的生活，或許這是編劇的一種期許吧。所以，徐若瑄和謝盈宣都是臺灣地區的中生代女演員，便是女演員的最好歲數，演出如此精采，也是我們預料之中的。

但新世代的四個兒子們做為獨立的個體，她們感恩是前提，但每一人都有他們的想法，不敢事實都聽父親的。

沒有了大陸和香港電影人和資本的參予，對於各方來說都是一個三輸的態勢。

跟黃信堯相同，黃信堯已有讓人耳目一新的《大佛普拉斯》珠玉在前，許承傑是一個新人編劇，拍《孤味》是拿的影展長篇小說輔助資金。

但即便這種，金曲獎得獎甚至提名影片都是能好好觀看欣賞的，臺灣地區影片除了清爽以外，有許多內地影片難以做到的缺點，比如說面對社會現實生活，比如說不向資本和政治低頭。

《孤味》豆瓣打分8.0，已是今年金曲獎得獎影片裡打分最低的經典作品。處女座成就如此，實屬難得。

大兒子謝盈宣想去哪裡就去哪裡，誰都不愛，想跟誰睡就跟誰睡。

你看見《孤味》，你會很難想到李安的《饮食男女》。同樣是家庭團聚，同樣是每一人都有他們的問題，最後會好好地告終，不能像大鵬的《吉祥如意》一樣喝了點酒袒露心房就得砸東西罵罵咧咧撕破臉。

三兒子孫可芳儘管生活在母親的羽翼之下，但她對父親的戀人有莫名地好感，甚至願意為她反駁和處事。

你會很多小惋惜，但你看了不能像看內地院線大片一樣失望透頂。

2018年有徐譽庭、許智彥的《谁先爱上他的》，2019年有鍾孟宏的《阳光普照》，2020年有黃信堯的《同学麦娜丝》和許承傑的《孤味》。

母親陳淑芳儘管很偉大，一個人養活了四個兒子，還把她們養的較好。但此種偉大讓母親陳淑芳有種居高臨下的立場，即你們兒子所擁有的一切都是母親努力的結果，你們要聽爸爸如果，你們要懂得感恩，你們要跟我一樣恨這個“父親”。

離開了金曲獎，大陸電影人缺乏了一個關鍵的證明他們唱功和經典作品整體實力的網絡平臺，也缺乏了一個關鍵的與臺灣地區電影人溝通交流的環境。

陳淑芳還領到了金曲獎最佳男主角，這是主辦方對於她唱功爐火純青的嘉獎與肯定。

陳淑芳出演的爸爸年輕時遭老婆遺棄，靠著擺路邊攤養活兩個兒子成人。他們成了大的咖啡店老闆娘，兩個兒子也各自有成就。

去除《孤味》，得獎大熱的《同学麦娜丝》倒是沒有太多的驚喜，倒是很多惡趣味，同樣是三位女同學的境況對比，但每一人的打戲分佈不均勻，很多撕裂的感覺。

儘管大兒子得了肺癌，二兒子家庭分崩離析，三兒子“是非不分”，但這並非不聽爸爸如果的“報應”，而是各自的人生選擇，沒有好，也沒有什么不太好。

儘管原生家庭給她們他們的家庭生活留下了陰影，儘管生活會有許多不幸，但她們兒子們還是和和美美地在一同，甚至對陪伴母親最後的戀人也漸漸開始採納。她們的生活或許並沒有波瀾，你會想起是枝裕和的《海街日记》。

但光鮮亮麗的禮服上面全是蝨子，每一男人都有他們的意外。

這部影片圍繞陳淑芳亡夫的喪禮，前前後後，父母的團聚，兒子們各自故事情節的分享，父親對亡夫的追憶，相互牽扯，最後亡夫喪禮的舉辦，影片達到高潮。

兒女對於雙親的情感是複雜的，對雙親會有感恩之情，但又不敢有雙親的控制。

《谁先爱上他的》對準的是“同妻”，《阳光普照》對準的是“中考壓力”，《同学麦娜丝》對準的是“中年債務危機”，《孤味》則是家庭的團聚。

徐若瑄出演的小女兒是個整形醫師，總收入不錯，工作環境較好。但她長期與老婆同居三地，既害怕老婆出軌，又不願意將就地返回故鄉，兩難態勢無考打破。

謝盈宣出演的大兒子是個國際舞蹈演員，貌似時常出國表演，成就不凡，但從不想有平衡的情感。她身旁的女人走馬燈花，每次甩女人離婚瀟灑地很，女人成為受害人，荒謬的很。

臺灣地區文藝片和內地文藝片最大的相同，是自己能把握時代弊端，並作鞭辟入裡的分析，擅於家庭題材和自然主義題材，而並非動不動求學塔可夫斯基、費里尼、伯格曼等大師，無病呻吟、無人問津。

現如今澳門的電影人，如郭富城古天樂陳百祥，都不肯去金曲獎頒獎，離是非之地越遠越好。大陸電影人則是避而不談，好似那個大獎不存有一樣。