《喜福会》：娓娓道來的辛酸苦辣，旅美華裔家庭，經歷過什么？

這或許是很多家庭都會發生的對話，多么絕情，多么傷人，卻又多么真實。

陷於無盡的疑惑，茫然與“我是誰？”的找尋中。

文/錦佩。

鶯鶯在舊中國時，在16歲最美的年華，愛上僅將她做為玩物的女人，付出他們的一切，最後為的是報復女人，親手溺死他們的小孩，當小孩柔和地躺在她的懷中時，她才意識到，她微弱的心靈也一併煙消雲散。到英國後，她教誨兒子，找尋他們想要的：認同和溫柔。

父親：“太晚了，改不了了。”

鶯鶯婉拒彈鋼琴：“我永遠不能成為你想讓我成為的那種兒子。”

林多：“我能看見她的臉面向我，但並非看著我，她深感愧疚，為做我的兒子而愧疚。”

影片彰顯的跨人文主題，是中西人文碰撞結合而生的人文情結，和華裔對自我身分即“我是誰？”的苦苦找尋。移民海外的華人，到了異國他鄉，內心深處總有一種不容填補的裂痕：不被理解的詞彙，難以排解的非常大哀傷，與定居國少數民族人文的碰撞，一種無“根”的茫然，都只能通過將希望寄託在下一代來排解。

只好，兒子對想放棄這段婚姻關係的妻子說：“你無法拿我的新房子，也無法偷走我的兒子，無法拿走我的任何一部分，即使你不曉得我是誰，我四十年前就死了，我吃了鴉片......接著死去......滾出我的屋子裡。”

最後，兩人破涕為笑，相擁而笑。

父親提問：“有三種兒子：乖乖聽話的，或是遵守他們內心深處的。只有一種兒子能待在那個家中，就是乖乖聽話的那種。”

這是最更讓人心痛的一組故事情節。安美的父親忍受了舊社會一個可愛男性所能忍受的最殘暴的一切：妻子逝世，被惡霸霸凌，被迫生子，兒子被佔，最後，為的是女兒活得美好，吃掉過量鴉片自殺未遂，她殺掉他們的心靈，只為的是挽回女兒的心靈。

影片《喜福会》以回憶的形式，講訴三位父親各自的艱苦過往。她們在過去的苦痛經歷既充滿著戲劇化，卻又是舊中國小人物們的日常。展示出四對兒子與父親，父親與外祖母的武裝衝突和麵對殘暴現實生活的苦苦相依，感人至深而又引人深思。

林多：“現在，你讓我開心。”

鶯鶯：“那我希望我並非你的兒子，你並非我爸爸。”

這世上的每一人，都有展現給自己看的臉——兩張光鮮亮麗的臉；和自己永遠看不出的臉——兩張密佈寂寞而又勇敢的臉。

最終，從我什么也並非，到我既是美國人，也是中國人的轉變，華人開始找出他們。

改編自旅美華裔小說家譚恩美(AmyTan)的處女作《喜福会》，影片在1993年公映，由王穎編劇，周采芹、溫明娜、俞飛鴻、鄔君梅等人執導。

世代延續，在英國，安美對他們的兒子諄諄教誨，關於真愛，關於自由，關於男性自身的尊嚴。

影片結尾講了個貫穿全劇的關於天鵝毛的故事情節，假如，你想曉得那個故事情節，瞭解旅美華裔背後的那張臉，就請看一看整部觸摸人心最軟處的好電影吧。

但是，出生、生活在異域的下一代，聽著雙親的回憶，發著不忘祖國的諾言，卻只能幻想出遙遠故國的朦朧模樣，只發生在光怪的夢裡。無根的華人黃皮膚，黑眼睛，英國雙重國籍，一口當地流利地英文，採用刀叉等等，除人種以外，他們與其他人沒有兩樣。可他們到底是誰？

兒子：“你不曉得你對我有種負面影響，你的一句話，一個表情，我就又返回五歲，哭著入眠，即使無論我做什么，都不能討好你。”

而劇中最觸碰人心的一幕也就在林多與兒子的關係中呈現出：

喜福會，由鶯鶯的父親設立，即三位父親聚在一起打麻將，“來忘懷過去的錯誤，尖叫和快樂。”“勝負都有但不忘講訴最棒的故事情節。”也含著中國傳統對有喜氣、有福氣的期望。

這兒，血腥、陰森、驚悚、有如安美的父親心靈復活，隱喻著此種保護兒子的心情亙古不變。

《喜福会》中提及：“假如你展現兩張臉，就要犧牲另兩張臉。”