他的死，牽動了整個澳門電影界

內心深處充滿著唯美的楚原，很快悟到金庸武俠小說的這一份精髓。

昔日他在金像獎申領終生成就獎時一段話，再度被粉絲運送了出來。

“‘人生’這三個字，就是‘歡聲’同‘淚影’五個字砌的，沒什么怪異的，任何人，不論你昨日多美景，不論你昨日多失意，明天轉頭的這時候，你一定要做個人，生活下去，明天總比昨日好，這就是人生。

不料，影片一公映就打破港臺地區電影票房歷史紀錄，還締造了一股嶄新的功夫片熱潮。

回港後，楚原跟邵氏續簽了一份長達8年的合同。

世事漫隨流水，算來一夢浮生。

既沒有胡金銓式獨步於寂寥的武林劍客，亦不走徐克的陽剛血性路線。

只好，那位好友利用他們的聲望，在澳門演藝圈賣力推薦。

也許是宿命的安排。

在國泰公司（前身電愗）待了4年，楚原就跳槽到邵氏電影公司。

80二十世紀開始，楚原慢慢放下導筒，從幕後走向幕前。

“《湖畔草》是我首部正正式式寫電影劇本、做編劇的。

這也直接引致成龍投靠了嘉禾。

他不停地搖頭，“你不懂影片，千萬別瞎說。”

好友打包票：“一定掙錢啊。”

她以“可能將發生虧損”為由，在殺青前一晚撕了通知，不讓楚原拍。

《湖畔草》

《七十二家房客》的成功，重振了邵氏鬥志，也復興了粵語片。

一，除邵氏簽下明星以外，邀請頗受觀眾們熱烈歡迎的《欢乐今宵》 電視節目女藝員轉投。

前者以1億英鎊每部影片的片酬出價，後者指出這太狂妄自大，就把片酬壓到2500英鎊一部。

原來人生和打麻將一樣，是有東南西北風的，你打到北風的這時候，又是另一種人生。假如你像我一樣，老得似的我這種，終生成就獎那個老人家牌都領到了。必須‘管他天下千萬事，閒來輕笑兩三聲’，到老的這時候，不論出現什么事，管他喜怒哀樂，全數都當他是菩提明鏡，古今多少事，都付笑談中。

1973年，他安排楚原翻拍熱門音樂劇《七十二家房客》。

上圖，《七十二家房客》右圖，《功夫》“豬籠城寨”的靈感來自《七十二家房客》

已連續數部影片均不暢銷，拍一部，賠一部。

2.《电影赋比兴集》

人生這份電影劇本，上場有時候，進場有時候，歡喜有時候、愁悶有時候。

>>>>管他天下千萬事，閒來輕笑兩三聲

為的是一圓演出的願望，他放下身段，跑起龍套。

楚原大膽地提出三個修改意見。

2022年2月21日，楚原逝世。

師事吳回、秦劍，化名秦雨，投身於導演行業。

潮起潮落。

楚原之子追悼母親，“願有心人每每看香港電影，可給丁點懷念。”

繡紗、窗屏、珠簾、楓葉、枯樹、殘月…

“現代武俠小說影片鼻祖”徐克，是首位用戶。

對此，他宣稱是受中國畫的負面影響。

《警察故事》《卡拉屋企》《大头绿衣斗僵尸》《创世纪》《西游记》《陀枪师姐》…

最後我贈送給我們我討厭的幾句話：當你回首往事時，不因碌碌無為而懊悔，不因虛度年華而羞愧，那你就能驕傲地說，你不負此生。”

《七十二家房客》大獲成功之後，楚原開始走背運。

忽然一下子換成粵語片，邵逸夫遲疑很久才最終拍板應允。

1958年，23歲的楚原攝製了影片成名作《湖畔草》。

1976年，他主演的《流星·蝴蝶·剑》盡顯個人作者藝術風格。

要曉得，成龍曾向邵逸夫毛遂自薦過。

願每一粉絲都能記住，曾有一名名為楚原的電影人，來過...

《多情剑客无情剑》《天涯明月刀》《三少爷的剑》…

拍不成武俠小說，楚原卻不幸碰到了金庸。

>>>>最會拍金庸的人

此種超脫的表演藝術處理，營造出一種神祕與意境。

>>>>復興粵語片第二人

面對強敵來勢洶洶，邵逸夫決定一雪前恥。

順利完成這三部影片，又在臺灣地區拍了一部《烟雨斜阳》。

“誰讓你拍天龍八部的？虧本了你賠嗎？楚原你根本不能拍戲！”

鹹魚翻身的楚原，也被後世喻為“最會拍金庸短篇小說的編劇”。

剛進邵氏，就拍了兩部戲。

美景一時，美景沒法二世。

以致於，很多觀眾們長大後才發現，銀幕那位和藹可親、滿臉慈祥的白髮老婦竟是一名奇情武俠小說大師。

“我很討厭中國畫的水墨派畫法，像一張白紙，只幾筆劃了一頭蝦的迎風飄逸。我拍片，就是本著此種價值觀。而且，我不著重外景。廠景便廠景，當自己說，道具、不景不連戲呢，我說，管他呢，那有多關鍵嗎？”

即便，那位崇尚陽剛武俠小說的大佬，不討厭這股奇情武俠小說風。

他將人物從打打殺殺武林抽離出來，置入在充滿著風韻的佈景、立體感的構圖裡。

回憶這段創作經歷，楚原雲淡風輕，欽佩他們初生牛犢不怕虎的毅力。

武俠小說短篇小說評價金庸短篇小說，“沒有明晰的時代背景，他用一種歐化的、都市人的想法來表達一種武俠小說世界，另走一條路。它較有深度，覆蓋範圍較為廣，想法很新。”

但，邵逸夫丈夫、”六嫂“方逸華從中作梗。

楚原，自然而然地成為最受邵氏器重的編劇。

60二十世紀末，粵語片開始走下坡路。

3.《古龙、楚原、变-1970年代港台古龙电影美术设计初探》

“成功的並非我，而是原來的音樂劇電影劇本，我但是當時靈感一到，把它和澳門當年的情形融合罷了。像“有水有水、無水無水、要水放水、無水散水”那些，全部都是真事。”

他不拘泥於程式碼，忠於原著的精神實質，用浪漫唯美的藝術風格，脫離既有功夫片的藝術風格。

停建9個月的楚原，開門見山：“拍金庸的戲能掙錢嗎？”

自此，楚原從美景無窮的幸運編劇變為了邵氏最難堪的編劇。

走投無路的楚原，計劃迎合流行已久的武俠小說熱潮，攝製金庸的《天龙八部》。

1976年，在邵氏的大力支持下，楚原改編了這本《流星‧蝴蝶‧剑》。

年長時代的楚原，儀表堂堂

但，他最初並非靠功夫片起步。

後來，好友約楚原、邵氏大老闆邵逸夫喝茶。

雁過留聲，人過留名。

嘉禾大膽投入使用了被邵氏淘汰的成龍，電影票房一路飄紅，稱雄香江。

這段字字珠璣、醍醐灌頂的人生教導，值得我們用一生去品位。

與港式新武俠小說著重發展史相同，金庸武俠小說世界偏向於奇情坎坷的故事情節，簡化意境的文字藝術風格。

左狄龍，右張徹

該片改編自兩本名為《私生子》的“三毫子短篇小說”，講訴一個追求自由真愛、婚姻關係的反封建、反傳統的叛逆故事情節。

先聊一個陳年舊事。

那位澳門電影界泰斗藏起昔日榮耀，來到一個個不起眼的配角里。

依照傳統，邵氏向來堅持攝製臺語片。

雙向的感情交互作用，讓金庸和楚原變為“思想應用領域的雙生子”。

看完短篇小說，很不中意。

不曉得嗎即使初生之犢不畏虎，我儘管初做編劇，但並沒深感什么艱困，進來劇組，拿著電影劇本便拍。我覺得做編劇只不過最重要的就是這個電影劇本，你隔晚將電影劇本弄妥了，攝製時便一點也不困難。”

受自然主義影片藝術風格的負面影響，他承繼粵語片文藝傳統，沿用了“秦劍的細膩寫情、吳回的靈活多變”的藝術風格。

參照該文：

楚原與李翰祥、胡金銓、徐克合稱“澳門功夫片四大帥”。

出身表演藝術世家的楚原，受石揮主演、桑弧執導的《哀乐中年》的負面影響，矢志入行。

《卡拉屋企》《西游记》《警察故事》

後世問他為什么會成功，他自謙道。

只有感受過成功與挫敗，品嚐過榮耀與恥辱，才會如此豁達。

這時，曾出任邵氏首席執行官的鄒文懷因反感薪水管理制度，辭職投奔，與何冠昌、蔡永平、梁風設立了嘉禾。

二，全劇採用廣東話，利用地道官話表達外地人的鄉土氣息。

親眼目睹此番情景，邵逸夫滿是妒忌。

1.《香港影人口述历史丛书之三：楚原》

甚至還直接跑到辦公室，大吼楚原。

《七十二家房客》影片票房大收560萬，打敗成龍的《猛龙过江》，成為1973本年度影片票房最低的影片。

比如，1976年攝製的《辞郎洲》，電影票房只有區區的7.1萬。

一部，凌波、汪萍執導的武俠小說驚悚片《火并》；一部，迎合性解放的邵氏豔青風月片，《爱奴》。

令所有人居然，這一突破性翻拍，竟然成功了。

楚原用18部金庸武俠小說影片，颳起了奇情武俠小說的風潮，獨創了屬於自己的文藝武俠小說片時代。

金庸《流星‧蝴蝶‧剑》出版發行後，他的一名好友很鍾愛，指出能拍成電影。