徐崢此次怎么不靈了？陳思誠1年前的預言，正在應驗

我們把這三個個性套在《爱情神话》上，答案就出來了。

比如說馬伊琍對徐崢說，得不到就換條路走。徐崢問換條路能走得順利嗎？馬伊琍說下坡路呀！

在辦個展時，他用手輕輕地擦去了老烏名字上的浮塵；

《爱情神话》整部電影就是徐崢給出的提問。

雖然其中有一定的綜藝節目效果，但也側面說明了，徐崢已經意識到原創故事情節對於影片的重要性了。

接著看，一個影片能讓觀眾們造成共情，無非就是靠接地氣的人物和具備普世價值的感情。

馬伊琍和徐崢在電影中的爸爸都是典型的老北京，勢利眼，張口閉口十三點，一個以貌取人，把裝扮寒酸的顧客當作修理工；一個斤斤計較，懼怕女兒成婚新房子被分走了，唆使女兒改房產證的名字。

他和親兒子是隔著玻璃窗對話的，他被老公戴了綠帽卻沒啥感覺，再婚後還當好友來處，他和浪蕩女是不是出現關係他們也是稀裡糊塗，他對老烏口中的故事情節半信半疑，他對皮匠口中的詩意名言不屑一顧。他為的是追求馬伊琍，雞賊的去取悅她女兒，反倒被小女孩揭穿了心機。

許多人看完該片看不懂電影想表達什么。

《爱情神话》裡也有大量戲劇的故事情節插入，整部劇也是濃濃的北京味兒，能看做是寄給現代北京的一封信情書。

而在現實生活中徐崢也是搖擺不定，時而故作深刻，時而接地氣，比如說《港囧》，最後非要用一種方式感極強的臺詞來表達他們對真愛的思索，結果適得其反；

該片由徐崢監製和執導，導演是邵藝輝是編劇出身，這是她的影片成名作。

電影的彩蛋是徐崢和馬伊琍的談話。

只不過《爱情神话》的主題根本並非真愛，而是電影的創作，徐崢在影片裡進行了深刻的自我剖析和抨擊，影片中幾乎所有的故事情節都和現實生活中的他能一一對應起來。

暢銷的“情緒影片”基本都是用故事情節提煉出一個熾烈的感情點來觸動觀眾們，但是《爱情神话》呢，人物為數眾多，事情駁雜，到了開頭似的還是一團亂麻，沒有提煉出一個感人的點。

但是做為一個編劇，無法總拍10幾秒鐘的小影片吧，“囧系列”完結後，他該怎樣轉型去拍長片？

在影片開頭，他召集所有親友，一同觀看1960二十世紀的西班牙電影《爱情神话》，這也是整部影片的名字，它只不過是一語雙關，表面看是個庸俗的電影名字，實則是電影大師費里尼的代表作品，可謂雅俗共賞。

陳思誠早於今年的上海影展上，他就預言道：一部成功的商業影片，至少要具有下列三個個性中的一個。

因而，《爱情神话》之於徐崢，就像《误杀》之於陳思誠一樣，是一部扶植新編劇的經典作品，帶有顯著的徐崢藝術風格。

電影裡，老白自詡為音樂家，只不過就是教一大堆俗人寫字的落魄藝術家，影片中老白教小學生畫模特兒，底下的小學生畫得千奇百怪，看似熱鬧，只不過就是瞎胡鬧；

影片裡徐崢是個附庸風雅之徒，他跟著馬伊琍去看戲劇，結果他們看的睡著了；他在朋友圈寫酸酸的臭詩，目地是吸引馬伊琍的注意；他辦個展，也是為的是顯擺他們。

在《一年一度喜剧大赛》上，當徐崢獲知兩個經典的經典作品出自於導演六獸之手時，他激動的跑到臺上握著六獸的手，請求他重新加入他們的導演團隊，這場景像極了劉備光腳迎接許攸。

影片外，徐崢是成功的商業片編劇，也被人尊稱為音樂家，但是隻有他他們曉得，這份熱鬧背後的空虛。

在《十三邀》裡，徐崢直言他們最想戰略合作的編劇是文藝片編劇婁燁，他惟一害怕的就是怕婁燁看不上他們拍的商業片。

在2021年最後兩天裡，中國電影誕生了一大驚喜和一大疑問。

中國電影圈的演技派許多，但真正擁有電影票房影響力的女演員卻是鳳毛麟角，其中最強大的三人分別是：吳京、沈騰和徐崢。

徐崢是把《人在囧途》的IP搶過來，打造出了他們的“囧系列”，之後憑藉著《泰囧》成為電影史電影票房亞軍。

徐崢此次“侮辱”了觀眾們，馬伊琍、倪虹潔、南宋等8個執導配角，每一個配角看完，都讓人血糖增高。比郭敬明《晴雅集》的路人緣都差。

第二個個性是呈現出強大的電影業，那種沉浸式的體驗是普通在線視頻難以替代的。

而徐崢是最全面的，戲劇他有《泰囧》，悲劇他有《我不是药神》，主旋律他有《我和我的祖国》。

我們並非一直特別強調中國電影已告別流量時代了嗎？好女演員的秋天已經來了嗎？

陳思誠努力踐行他們的那四條國際標準，他的《唐探》系列合乎第一條國際標準，是套著驚悚機殼的聽覺大片；他的《误杀》系列合乎第三條國際標準，是套著驚悚機殼的友情片。

《爱情神话》是一部滬語做為主要詞彙的官話影片，片中的人物上海話、廣州話和英語夾雜著說，這一點已經讓它告別普通觀眾們了。

南宋在劇中出演徐崢的前夫，出軌，逼女兒相親，為人強勢；

徐崢和陳思誠的成名之路差不多。

比如說老白的女兒說，現在的很多影片，明明是改編的，還裝作不說。

©原創丨該文版權：皮皮影片（ppdianying）

過去徐崢影片裡的臺詞都很直接接地氣（比如說王寶強在《泰囧》裡猛喝牛奶），而該片走的是輕戲劇路線，臺詞只是裝飾，且只會讓人會心一笑，這代表他不再用最高層次的搞怪表現手法創作戲劇了。

徐崢的劉備光腳迎接“許攸”

而片中的人物呢，沒有一個是底層人物，全部都是中產階層，還都是我們很喜歡的那一類。

影片中馬伊琍表面上是徐崢的約會戀人，只不過是一名有欣賞力的電影觀眾們，她去看戲劇能看得痛哭流涕，她看60二十世紀的西班牙老電影能看得入迷，

許多人一看見那些配角的人設，血糖已經上來了。

可讓人困惑的是，這種一部口碑佳作卻遭受了電影票房滑鐵盧。

馬伊琍飾演的電視廣告編劇，娶了一個老外，生了小孩後被踹了，這就是網民們時常嘲弄的easy girl。

徐崢附庸風雅成功接近了她，當交往後意識到徐崢的市儈與膚淺後馬上選擇離婚，那個故事情節代表的是徐崢在影片創作步入瓶頸期後被觀眾們捨棄。

04、

徐崢問馬伊琍《爱情神话》怎樣，馬伊琍說:“剛開始節拍太快，後來慢下來就好多了。”

徐崢是有一定原創力的編劇，但是他的天賦撐不起一部影片長片，他的影片經常是“有佳句無佳章”，《港囧》《囧妈》都是如此，

比如說老白的個展上，有途人嘲弄，明明是20年前的東西，還拿出來展出，丟不丟人！

電影最後，老烏之死讓老白大徹大悟，他儘管還是庸俗之輩，但已經開始對錶演藝術造成了敬畏。

陳思誠用商業的成功掩飾了他們獨創性嚴重不足的優點，我們都能感覺到，他的經典作品故事情節愈來愈不漂亮了，而現在他甚至直接攤牌了:“我不搞原創了，我直接改編經典”

電影中的徐崢做為一個音樂家，卻脫離生活，喪失了對錶演藝術的洞察力：

電影深入探討了許多尖銳的社會問題：跨國婚姻關係、封閉式婚姻關係、女孩娘炮化問題、音樂家的困境、衛星城離婚率問題、一夜情、親子關係、地域性別歧視、成婚房產證署名問題等等，

“帶著汙點野蠻生長”，徐崢已在陳思誠以外的另條一路上，越走越遠

比如說老白，就是一個普通藝術家，卻要拉大旗作虎皮搞所謂個展。

而在《我和我的祖国》《我和我的家乡》《我和我的父辈》這種的拼盤影片裡，徐崢正好能揚長避短，天賦用盡的這時候，短片也正好完結，就像女孩的超短裙一樣，寬度剛最合適，而且他的兩部短片都維持了很高的水平。

影片中許多對白和場景都是雙關，充滿著了對中國電影現狀的抨擊。

過去徐崢影片裡總是套用模版，用一個故事情節推理出一個大道理，但是該片卻是一個大雜燴，

兩人都是演而優則導，都娶了圈內可愛老公，連處女作的攝製形式也都差不多。

這就奇了怪了。

總和上看，徐崢是中國女演員中電影票房影響力的第二人。

他用此種花招成功吸引了馬伊琍的注意，但深度交往後，他的宗教與膚淺暴露無遺，馬伊琍果斷和他離婚。

老白一邊請我們欣賞經典，一邊給我們張羅吃的東西。他沒有隱藏他們的庸俗，但也堅強表明了他們有一顆追求表演藝術的心，這份誠意敬佩了馬伊琍，當天她再度給他傳送了約會邀請。

沈騰的影響力主要彰顯在喜劇電影上，“含騰量”那個詞的發明就是對他最大的肯定。

陳思誠現在已經是一位成功的商業片編劇，還在綜藝節目《开拍吧电影》裡和陳凱歌一同當導師，面對剽竊融梗傳言，他說時間會證明一切。

它的驚喜之處在於，影片一公映就口碑爆棚，豆瓣打分8.3分，成為本年度口碑最好的國產電影。（《雄狮少年》因眯眯眼該事件已經從8.4分跌到了8.3分，且還有上升的空間）。

《爱情神话》是一部都市真愛輕喜劇，談不上什么聽覺特技，第二條肯定不滿足。

徐崢“病了”，電影嘲諷了電影圈哪些人，請對號入座……

為什麼《爱情神话》擁有徐崢那個電影票房靈藥，本身口碑也足夠多硬，還聚集了馬伊琍、倪虹潔、南宋、寧理等一大批好女演員，可電影票房卻沒用呢？

此種侮辱惹怒了普通觀眾們，在文青小資遍及的豆瓣上，《爱情神话》的文藝口音很暢銷，但是在更能反映途人口碑的貓眼和淘票票上，它的打分分別是8.5和8.7分，郭敬明今年的《晴雅集》貓眼打分都有9.2分，可見它的途人緣有多差了。

倪虹潔出演的浪蕩老婦，有個不洋不中的名字叫格洛瑞亞，她娶了臺灣地區商人，兩人搞的是封閉式婚姻關係；

在《脱口秀大会4》裡，他宣告他們已經是北京蘭心大音樂廳的主理人，專心科學研究話劇創作，巧合的是婁燁最新的經典作品就叫《兰心大剧院》，算是寄給孤島時期的北京的一封信情書。

徐崢也面臨相似的困擾。

其中吳京的影響力主要彰顯在主旋律大片，《战狼2》《长津湖》《流浪地球》就是最好的證明；

03、

周野芒出演的老烏，表面是跨國企業的副經理，可私下裡卻討厭吹噓他們玩過多少男人，是女權重拳出擊的對象；

這份驚喜與疑問來自於同一部影片，這就是《爱情神话》。

《爱情神话》的最後，老白一行人趴在椅子前，投影機裡播出著費里尼的《爱情神话》，一大堆人看得昏昏欲睡，只有馬伊琍聚精會神。

02、

第三個個性是影片故事情節能反映社會現實生活，能讓觀眾們造成共情，電影票房大賣的電影無一例外都是那種“情緒電影”。

電影只是呈現出問題，而不去解決問題，套用劇中老烏如果說就是“要的就是此種混沌的感覺”。

許多人不理解了，徐崢是傻了嗎？他明曉得怎樣取悅觀眾，怎樣播種電影票房，卻自廢劍法，用一種擰巴的狀態和討厭他的觀眾們相悖！

過去徐崢的影片都是大白話，此次他採用絕大部分人聽不懂的上海話，這代表他選擇表達自我，不那么在乎觀眾們聽得懂聽不懂了。

這種的細節不勝枚舉，它們嘲諷了電影圈哪些人，各位自行對號入座。

徐崢在電影中出演的老白是一個北京土著，而徐崢本身就是土生土長的北京人；

兩人都是帶著汙點野蠻生長，也都有著完全相同的症狀：缺少獨創性。

我算是看知道了，《爱情神话》壓根兒就並非商業片而是文藝片，它對觀眾們的立場並非取悅，而是侮辱。

陳思誠也不遑多讓，他的《唐人街探案》就是縫合的產物，他請來一大批導演，打著頭腦颶風的名義偷走好的創意設計，再換一大批導演把那些創意設計縫合成故事情節，洗了一遍又一遍後，《唐人街探案》就被洗成了陳思誠的原創經典作品，之後開啟了所謂的“唐探宇宙”。

後來他又迴歸傳統，在《囧妈》裡，他又把情感落在了俗套的母女深情上，觀眾們還不在意，他整個人emo了。

這只不過也是影片迷對徐崢的期許，過去他的影片步子邁得太快，現在是這時候慢下來了。

《爱情神话》公映5天電影票房剛剛過8000萬，而和它同期公映的《误杀2》電影票房已經突破7.6億。

徐崢借用老白的身分，對現實生活中“病了”的他們，做了一次“大外科手術”。

徐崢飾演的藝術家，北京土著、包租公、附庸風雅，油膩中年男。

黃明昊在劇中演徐崢的女兒，濃妝豔抹，gay裡gay氣；

01、

電影中，徐崢上演了真愛希臘神話敬佩了馬伊琍；電影外，徐崢也是用對《爱情神话》的致敬表明了他們轉型的決心。

帶著好奇，皮哥來到了電影院，2個半小時觀影完結後，我內心深處的困惑解開了。