熱帶往事 ARE YOU LONESOME TONIGHT

居然是《風平浪靜》2.0，一手好牌打得稀爛。當年還叫《犯罪概率》，沒想到概念片比正片還好看。故事極為單薄，把一個並不離奇的殺人事件刻意層層包裹。非線性敘事沒能提供迷宮的高級解法，情緒化剪輯也沒有結實的人物心理邏輯託底。《南方車站》後NWR式打光在國產犯罪片裡氾濫成災，但技巧是手段而不是目的，它不能成為內容空洞的遮羞布——故弄玄虛的炫技只會徹底阻斷觀眾與角色的情感聯結。所有演員都被所謂的風格給壓制了，王硯輝那條線尤其古怪，審犯人的正反打往喜劇傾斜，跟片子神祕、嚴肅的氛圍根本就是對衝的。鋪上《阿飛》的旁白，借了《牯嶺街》的歌，但不意味著這樣就繼承了華語前輩的榮光。壞猴子七十二變，騙不過觀眾的法眼。

我到底還要忍受多少打著風格化的旗號各種拼貼大師作品元素的四不像？那些號稱前途無量的新導演就沒有一點別的東西可以拍了嗎？連基本的人物都不會塑造嗎？連基本的故事都不會講述嗎？甯浩培養他的目的是毀滅中國電影的未來嗎？導演是不是隨便拉了幾部早期北野武以及樸贊鬱的電影就以為自己會拍類型片了？我都以為“內容空洞”成為新導演入行的第一標準了！

確實是Wild Bunch喜歡的那種中國電影，雖然是導演長片處女作，但導演意識非常強，聲音尤其出彩，一直用聲音去還原男主角在極端情境裡的極端情緒。這部電影表面上是用類型片化的犯罪故事來包裝，但導演的野心卻在如何藉助視聽技巧去完成風格化的敘事。他用男主角的回憶重新構建敘事，用情緒來主導故事，重回記憶現場，溼熱的環境，低照度的攝影，霓虹燈色的打光，加上時刻跟人物心理變化同步的聲音設計，都在強化導演一心追求的那種風格化的敘事。片子跟《南方車站的聚會》是一個類型，不過刁亦男雕琢於複雜的視聽調度，溫導是如何用視聽技巧手段去輔助並強化敘事。對於這個類型的電影，導演在視聽語言探索永遠比故事更好看。當壞猴子遇到這樣的新導演，化學反應還是挺奇妙的，甯浩竟然讓新導演這麼玩。

我可能這輩子都不喜歡上甯浩的“壞猴子”計劃了。 劇本孱弱到一句話就可以說完，結構剪輯的也非常老套，在風格和打光上和“最後的夜晚”至少差了十萬個“南方車站”，彭于晏就算瘦成約翰尼德普和中年版吳彥祖也沒辦法掩飾他不會演戲的事實。如果瞎子和影子殺手要是都是章宇演的話，或者維修工和未亡人還能有更進一步的故事，可能我還可以再給一星。哦對了，聲音很棒，配樂也還很不錯，lonesome tonight完全沒有發揮意義。 不過應該慶幸，半老徐娘（褒義）的張艾嘉延續了當年山河故人的風韻猶存，中年女演員的戲路，因她而美麗。 最討厭這種徒有其表的形式主義，疊印一次還可以，連續疊，再加上太刻意的蒙太奇，看的我真的是emmmm…

新人導演駕馭這樣的卡司、體量和類型，最終效果非常好了，在大銀幕上看，好像是一部成熟的老電影。尤其是能在眾多前輩參與的情況下依然保有自己明確的導演風格，在影像和聲音方面的設計特別突出，搭建出了能夠支撐起所有情緒、氛圍、觸感的類型框架。在一眾依靠劇本殺出重圍的新人導演裡，這種完全屬於電影屬於大銀幕的導演，值得更多的鼓勵。