特權樂園 The Zone of Interest

假如最後那段穿越的視角沒有拉回樓梯口望向走廊盡頭的納粹軍官，整個影片會平庸一個檔次。

神奇的電影。Zone——區域，需要時間、空間定義，需要光、聲音為屏來投射，需要能夠在現實與鬼魅間張開。一個床是一個zone，人的身體是一個可以被嘔出的Zone，人類暴力史的那團噩夢陰影是Zone，在時空中延綿的中介質也是（或許這就是所謂cinema在尋找的東西）非常「建築」的一部電影，他在歷史等抽象的概念中創造空間，而人在空間裡顯得極其「異常」，冷峻切換的固定機位剪切間構成有別於幽靈視角的無機/金屬視角（非常俐落的切換也體現出鏡頭對「區域」的遵從）拍法和概念厲害極了，劇本差口氣，穿越出戲。

全程固定鏡頭，依靠剪輯推進敘事，嚴肅地描畫一個納粹軍官的家庭生活，他們生活在集中營旁的精緻別墅裡。在日常生活場景裡，營地的槍聲在門廊之間迴盪，煙筒的黑煙在他們頭頂上空飄蕩。由於太注重畫面的視覺衝突，它是一份被景觀化的納粹生活樣本。 如果只持續呈現這種殘酷的詩意，本片無非是萬千同題材電影裡的一個。像前作一樣，格雷澤必須在結尾系下一粒釦子，增加影片的不可預測性。不過，我認為集中營的苦難首先是真實歷史，其次才能作為博物館被展覽，格雷澤的結尾需被商榷（無法劇透）。

熱成像是波蘭非猶太抵抗組織的小姑娘趁夜在工地上給猶太囚犯放置食物。如果不是讀了一篇導演訪談，我是橫豎看不明白的，我以為那是霍斯的女兒在夢遊，他家三個孩子看上去都不正常，這是導演的另一種“臉譜化” 。這種要藉助主創人員闡述才能明白的影像形式，算得上好電影嗎？個人觀感是過強的形式感，敘述視角、鏡頭、色彩、人物形象等等無一不是，但並未實現對主題的深刻反襯，雖然有些細節的確令人毛骨悚然。影片雖未完全屏蔽地獄：濃煙滾滾的煙𠧧，背景聲中的哭號斥罵槍聲狗吠等等，但直接鏡頭只有地獄建設者運作者奧斯維辛第一長官霍斯家庭田園詩般的日常生活，以他完全隔絕在道德之外的妻子為主。最後那個間離（霍斯看到了未來的奧斯維辛：人間地獄陳列館），與其說像是一種抵達，不如說仍然是一種懸浮：我們看到了歷史的殘酷和荒誕，然後呢？

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